16/26
Después de 20 años, Odiseo finalmente regresa a Ítaca, donde encuentra a su esposa cautiva por pretendientes rivales al trono, y a su hijo enfrentando la muerte a manos de ellos. Para recuperar a su familia y todo lo que ha perdido, Odiseo debe redescubrir su fuerza. Esta es la tercera vez que Ralph Fiennes y Juliette Binoche protagonizan juntos una película. Anteriormente trabajaron juntos en Cumbres borrascosas (1992) y El paciente inglés (1996). Penélope: ¿Cómo pueden los hombres encontrar su camino a la guerra pero no su camino a casa? Odiseo: Para algunos, la guerra se convierte en su hogar. Centrado en la inmersión. Al introducir al espectador en el dolor y sufrimiento multifactorial de Penélope y Odiseo durante el regreso de Odiseo a su hogar en Ítaca, este tratado consideró necesario explorar de manera bastante sistemática los desafíos que enfrentan muchos soldados al regresar del servicio activo, incluido el trastorno de estrés postraumático y otros problemas de salud mental, la reintegración a sus vidas anteriores con la familia y la sociedad, y los flashbacks de recuerdos y dolor tanto soportados como infligidos, así como el cambio interno resultante que es irreversible. El regreso está impulsado por una amplia variedad de elencos para permitir que el espectador experimente este viaje en montaña rusa en el que los dos protagonistas clave alcanzan alturas significativas, esto último gracias a la resiliencia única y notable de Penélope y Odiseo durante este momento difícil en sus vidas y sin el apoyo mutuo. De hecho, los dos se mantienen bastante separados durante la mayor parte de la construcción, lo que hace que la catarsis sea más fuerte en la parte posterior, más intensa, similar a un thriller y de combustión más lenta de la película. Fiennes aporta a esta obra su estilo único de representar el sufrimiento, una gran extensión de su maravillosa habilidad de sus representaciones adyacentes del dolor y la angustia en Spider y The End of the Affair. Binoche es la elección perfecta para Penélope, ya que el espectador podría verse engañado y tener la sensación y la esperanza de que ambos se reencuentren de la misma manera que se reencontraron en El paciente inglés, y Pasolini explota esto para crear una tensión adicional en esta obra para aquellos cuyo recuerdo de El paciente inglés es vívido. ¡Esta es una obra grandiosa y muy relevante que hay que vivir!